La démarche de l’artiste tient autant du ready-made que d’une parfaite connaissance du moulage ou de la fabrication du béton, faisant d’elle une véritable sculptrice du 21e siècle.
Le vocabulaire esthétique d’Amalia est riche et on y retrouve des peintures figuratives et gravures encadrées à demi plantées dans des blocs de béton (Formes concrètes, 2016-2022), des vases brisés réparés avec du plâtre et des prothèses médicales (Humeurs, 2018-2022) tandis que des dizaines de bouteilles d’eau deviennent le piédestal d’autres chinoiseries mutilées (Humeur et maçonnerie liquide, 2018). Dans le même temps, neuf planches de bodyboard, exposées dans la nef d’une église désaffectée, jouent le rôle de cariatides sur une balustrade (In Memoria, 2019). Un art de la sculpture donc, mais qui manipule de nombreux registres : construction, assemblage, détournement ou association d’objets trouvés, autant de techniques qui permettent à l’artiste de produire des œuvres issues de choses banales tout en leur conférant une séduction certaine.
Thibaut de Ruyter, extrait, 2022.